Kaikkien Aikojen Parhaat Cover-kappaleet

2024 Kirjoittaja: Francis Oldridge | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 20:39

Joskus hyvästä kappaleesta tulee hieno muusikkomiehen kyvykkäissä käsissä. Hyvä suoja ei kuitenkaan tapahdu vain. Sen täytyy tarttua uuteen kulmaan, musiikilliseen suuntaan tai mielialaan.

Onnekas kuuntelijoille, siellä on paljon erinomaisia cover-kappaleita. Ne muodostavat yhdessä tietyn kollektiivisen elementin kunnioituksesta musiikkiteollisuudessa - kärjen kärjen taiteilijasta taiteilijaan. Joskus he kunnioittavat ohitettua muusikkoa, toisinaan yksinkertaisesti tunnustavat suuruuden uudella äänellä.

Liittyvä lukeminen

• Parhaat vinyyli-albumit
• Helppo kitara kappaleita oppia
• Parhaat musiikkielokuvat

Tässä on joitain parhaita cover-kappaleita.

Hallelujah, Jeff Buckley

Leonard Cohen kirjoitti alkuperäisen ja Jeff Buckley vei sen uusille korkeuksille uskomattomalla äänialueellaan. Buckleyn ääni on oma voimakas instrumentti, joka kattaa kaikki oktaavit ja pystyy vetämään kaikki kaukaiset nuotit helposti. Lyhytikäinen laulaja-lauluntekijä oli aina parhaimmillaan vain kitaralla ja mikrofonilla, kuten tämä kappale ja merkittävä Live at Sin-é -levy paljastavat.

Old Crow Medicine -näyttelyn vaunupyörä

Dylan kirjoitti enimmäkseen alkuperäisen, joiden avulla Old Crow Medicine Show Ketch Secor. Jälkimmäinen yhtye todella leimasi kappaleen noin 25 vuotta sen alkuperäisen kirjoittamisen jälkeen. Siitä on tullut jokin folk-rock-hymni, joka sopii erinomaisesti avoimille teille tai viimeiseen soittoon baarissa (kun baarit palaavat takaisin, mitä he tekevät). pieni maa, pieni siniruoho, pieni Americana-rock, vapaasti liikkuva kappale on kesäisin kuopattu ja odottaa tapahtumista.

Rakastan sinua aina Whitney Houston

Whitneyn tunnetuin kappale on myös paras saada karaokelavalle. Alun perin muusikkolegendan Dolly Partonin kirjoittamasta kappaleesta tuli pop-rojalti vuonna 1992 The Bodyguard -lauluna. Se osoittaa Houstonin uskomattoman läsnäolon ja vertaansa vailla olevan kyvyn pitää muistiinpano. Kappale vietti 14 viikkoa Billboard-listan kärjessä, joten se oli kaikkien aikojen menestynein sinkku.

Smashing Pumpkinsin maanvyörymä

Smashing Pumpkinsin frontman Billy Corgan taipuu pehmeämmälle puolelleen tällä erinomaisella Fleetwood Mac -kannella. Steve Nicksiä on vaikea ylittää mikrofonilla, mutta Corgan pärjää hyvin ja käsittelee tunteellisen raidan jousilla ja pehmeän rockin balladilla. Se on upea ja ehkä odottamaton kappale bändiltä, jonka tiedetään tuhoavan vahvistimet raakalla, grunge-y-voimallaan.

Jimi Hendrixin vartiotorni kaikkialla

Joskus loistava peite tulee hyväksi, koska se on jotain erilaista. Näin on tämän Bob Dylan -laulun kanssa, jonka kitarajumala Jimi Hendrix tekee täysin omansa. Sopii rakkulaisiin kitarateoksiin, laukaaviin rytmeihin ja kiireiseen rumputukseen, se on vankka rock'n'roll-klassikko. Dylanin versio oli aluksi vankka, mutta Hendrix kytkeytyi siihen, muutti sen äänenvoimakkuudeksi yksitoista ja sytytti sen loistavasti.

Frank Riverin kuun joki

Frank Ocean voi tehdä kaiken, sielusta makuuhuoneen popista Stevie Wonderin tyyliin. Täällä muusikko ottaa vanhan, mutta hienoisen Henry Mancinin Moon River -elokuvaan. Alun perin laulanut Audrey Hepburn in Breakfast at Tiffany's, kappale on ohitettu melko vähän siitä lähtien. Oceanin versio on herkkä ja laaja, siinä on siististi kerrostettu laulu ja hiljainen näppäimistö.

Mies, joka myi maailman Nirvana

Kurt Cobain olisi vain 53-vuotias, jos hän olisi edelleen kanssamme. Nirvanleader puuttuu kovasti, mutta elää edelleen oman dynaamisen työnsä ja tämänkaltaisten luovien kansien kautta. Se on David Bowie -laulu niille, jotka eivät tiedä, myöhään mahtavan kolmannen studion LP: stä. Nirvangives sille jonkin verran rasitusta ja etua huolimatta siitä, että se riisuttiin bändin kuuluisalle MTV Unplugged New York -sarjalle (ja albumille). Niille, jotka ajattelevat, että tämä legendaarinen Seattlen teko koski vain äänenvoimakkuutta ja vihaa, tämä taitava kansi todistaa toisin.

Vie minut joelle puhuvien päiden avulla

Al Greenin biisi alusta alkaen "Take Me to the River" sai hauskan hoidon vuonna 1978 David Byrnen ja hänen bändinsä Talking Heads ansiosta. Paljon enemmän kuin kappaletta, jota Big Mouth Billy Bass lelu laulaa, tämä kappale syttyy mieleenpainuvaksi bassolinjaksi ja Byrnen energisiksi kiusauksiksi. Sielun muuntaminen uudeksi aalloksi ei ole helppoa, mutta Talking Heads tekevät sen täällä vaivattomasti.

ArethFranklinin kunnioitus

Arethpractically omistaa tämän kappaleen, koska siitä on tullut synonyymi hänen ikonisen kasvunsa kanssa. Todellisuudessa se on Otis Reddingin liitos, joka on kirjoitettu vuonna 1965. Franklin otti sen käyttöön kaksi vuotta myöhemmin ja ikuisti sen välittömästi. Yksi musiikin suurimmista soul-laulajista, joka on koskaan kaunistanut maata, Franklin tekee hyvää musiikkifaneille vaadittavaa kappaletta. Siellä on upea sarviosa, spot-on-taustalaulu ja uritettava bassolinja, mutta Franklinin voimanlaulu johtaa esitystä.

Muutokset Seu Jorge

kielenvaihto voi lisätä suuruutta klassiseen kappaleeseen. Täällä brasilialainen Seu Jorge mukauttaa David Bowie -hitti portugaliksi ja hänen luotettavaksi kitarakseen (itse asiassa hän tekee niin suurelle osalle Bowie-luetteloa loistavan Life Aquatic -ääniraidan mukaan). Se on kimmoisaa, akustista riffiä kappaleessa, jota kiillottavat planeetan yhden kauneimman kielen monimutkaiset käännökset.

Christopher O’Rileyn tekotuotteet

Joskus klassinen pianisti vie esiin kuinka mahtava musiikkisi on. Christopher O’Riley tekee juuri sen monimutkaisella ja tuikkivalla otteellaan vintage-Radiohead-kappaleesta. O’Riley myöntää olevansa valtava Radiohead-fani ja sen voi tuntea hänen liikkuvassa työssään. Se on muistutus siitä, että Radiohead kääntää puhtaasti monenlaisiin genreihin ja kuuluu suuresti suuren musiikin kaanoniin.

Sano Hello 2 Heaven, Miley Cyrus

Näyttää siltä, että jossain vaiheessa kaikilla on hetki Miley Cyrus. Minun tuli myöhään, mutta kun se tapahtui, se iski kovasti. “Say Hello to Heaven” -elokuvan poptähti vyötaa yhden kaikkien aikojen suurimmista superryhmänumeroista, jota ei ole lainkaan helppo peittää. Alkuperäisessä esiintyy äänijumala Soundgardenin Chris Cornellissa, jolla on yksi tunnetuimmista äänistä koko musiikissa. Cyrus vastaa enemmän kuin heidän voimakkuutensa ja toimituksensa tämän intohimoisen kannen kanssa, joka tuli kunnianosoituksena Cornellin myöhään menneen vuoden 2017 jälkeen.