Parhaat John Waters -elokuvat, Sijoitus

2024 Kirjoittaja: Francis Oldridge | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 20:39

Keskimääräisen sinifiilisi suurten kirjoittajien kaanoniin kuuluu hyvin kiinteä joukko arvostettuja heteroseksuaalisia taiteilijoita: Kubrick, Tarantino, Eastwood, Scorsese, Nolan jne. … Mutta jos tietosi elokuvahistoriasta menee vain niin pitkälle, riistät itseltäsi jotkut kaikkien aikojen parhaat elokuvat. Vaikka edellä mainitun luettelon lahjakkuudesta ei ole epäilystäkään, todelliset, kumoukselliset ja kokeelliset elokuvamiehet putoavat tielle.

John Waters, jota kutsutaan joskus roskakorin paaviksi tai Ruukin prinssiksi, tarjoaa aivan toisenlaisen linssin, jonka kautta elokuvia voidaan katsella: Esteettisen kauneuden tai emotionaalisen katarsin tarjoamisen sijaan Waters pyrkii shokkiin ja inhoon. Tämä elokuva-arvojen poikittaiskuva on ristiriidassa vuosisatojen keskiarvon ja korkeabrow-taiteen kritiikin kanssa, ja on saanut hänet omistautuneesta kulttiseurannasta, joka omaksuu groteskin.

Ensimmäisen pitkätelokuvansa vuonna 1969 esittäneet Waters on jakanut kriitikot vuosikymmenien ajan epäkohteliaisilla esityksillään eräänlaisesta homoseksuaalisesta maanalaisuudesta, joka on täynnä rikollisia ja seksuaalisia poikkeamia. Hänen säännöllinen näyttelijäryhmänsä, joka tunnetaan nimellä Dreamlanders, on sittemmin jäädytetty queer-kuvakkeiksi: Erityisesti vetokuningatar Divine, jonka jyrkästä ja tarkoituksellisesti rumasta ulkonäöstä on ironisesti sittemmin tullut vaihtoehtoisen kauneuden paradigma.

Liittyvä lukeminen

• Parhaat Quentin Tarantino -elokuvat
• Parhaat David Lynch -elokuvat

Mutta kaikkia Waters-elokuvia ei luoda tasavertaisesti, varsinkin kun valtavirran studiot yrittivät valita hänen tuotemerkkinsä omituisesta poikkeavuudesta. Mitä elokuvia kannattaa katsoa ja mitkä voidaan ohittaa? Olemme luokitelleet Filthin kummisetä elokuvan, jonka avulla voit selvittää sen:

11. Likainen häpeä

Watersin viimeinen pitkäkestoinen elokuva Dirty Shame on sekaisin alusta loppuun. Se, mikä alkaa outojen fetissien kronikoinnista, huipentuu useisiin hassuihin ja nuorten jaksoihin järjetöntä seksuaalista tekoa. Se ei ole täysin Watersin vika: Pitkä taistelu elokuvan äärimmäisen seksuaalisen sisällön vuoksi tekee elokuvasta ankarammin sensuroidut versiot täysin epäyhtenäisiksi. Johnny Knoxville (kyllä, Jackassilta) tekee parhaansa ja onnistuu kanavoimaan Watersin myöhäisten Dreamland-jäsenten rennon energian, mutta elokuvan kumouksellinen paatos ei yksinkertaisesti pidä kynttilää ohjaajan aikaisemmista teoksista. Pahinta: Elokuva oli niin valtava taloudellinen epäonnistuminen, että Watersin oli vaikea varmistaa hankkeiden rahoitus tulevaisuudessa. Totta, häpeä!

10. Crybaby

Crybaby on John Watersin 50- ja 60-luvun doo-wop-musiikki - amerikkalaisen naiivin lähetys. Elokuva on eräänlainen Grease-tulkinta, jossa on vain vähän vähemmän schmaltzia. Vaikka Rachel Talalayn tuotantosuunnittelu on ilmeisen katseenvangitsija - ja teini-ikäisessä Johnny Deppissä (ja hänen mahdottomasti vahvassa leukalinjassaan) on jotain kuohuviinien arvoista - koko elokuvassa on jotain ärsyttävän sakkariinia, joka tekee siitä ärsyttävämmän kuin viihdyttävämmän. Musiikkikohtaukset eivät ole erityisen pakottavia. Vaikka koko juustoherkkyys on sekä parodiaa että tarkoitusta, elokuva päättyy enemmän ärsyttäväksi kuin ihastuttavaksi. On tietysti joitain ihanan vastenmielisiä kosketuksia: Yhdessä kohtauksessa naispäähenkilö, joka juo omia kyyneleitään, on jotenkin sekä runollista että rakastavasti vastenmielistä.

9. Cecil B. DeMented

rakkauskirje maanalaiseen elokuvaan, tämä postmoderni vertaus tutkii kulttielokuvien palvojien kuvitteellisen lahkon elämää väkivaltaisen hyökkäyksen partaalla valtavirtaa vastaan. Melanie Griffith on tämän terroristiryhmän aivopesty uhri, ja hän on äärimmäisen hauska toimittaa joitain omituisimpia viivoja, jotka Waters on koskaan kirjoittanut. Hollywoodin teollisuuskompleksin itserefleksiivinen joustavuus Cecil on sekä rakastettava että nokkela - mutta monet viittaukset hämäriin elokuvakuvakkeisiin menetetään todennäköisesti useammalle jalankulkijan yleisölle, mikä tarkoittaa, että se on hieman vähemmän käytettävissä kuin Watersin muut teokset.

8. Epätoivoinen eläminen

Watersin pakkomielle roskakulttuurista on tehty loogisimmaksi päätökseen Desperate Livingin kanssa, joka koskee esikaupunkien kotiäitiä, joka on karkotettu rytmikkäästä maailmastaan ja tuomittu elämään rosvoista tehdyssä outossa valtakunnassa. Se on hauska konsepti, ja Jean Hill on erityisen upea kaikkialla. Epätoivoisessa elämässä ei ole mitään vikaa - se on täysin viihdyttävä ja syvästi outo elokuva, mutta esimerkkinä Watersin väitöskirjasta matalan kulmakulttuurin kauneudesta, se ei yksinkertaisesti ole yhtä kiristävä tai mieleenpainuva kuin hänen muut mestariteoksensa.

7. Sarja äiti

Kathleen Turner on yksi Hollywoodin aliarvioituimmista näyttelijöistä, ja John Waters antoi hänelle todellisen dementoidun tilaisuuden loistaa Serial Mom -elokuvassa. Huskyääninen matroni pelaa psykopaattista kotiäitiä murhalla - tappaa kaikki, jotka rikkovat hänen harhaluulojensa tavanmukaista fantasiamaailmaa, samalla kun he soittavat naurettavia nauruja pistojen välillä. Täällä ei ole todellista moraalista tai poliittista viestiä - ei olisi väärin kutsua elokuvaa hölynpölyksi pienellä poliittisen satiirin puolella - mutta elokuvan mauton lähtökohta on ehdottoman iloinen, mikä tekee siitä pääsylipun hinnan.

6. Polyesteri

Polyesteri voisi olla Watersin johdonmukaisin ja täysin toteutettu elokuva: Tässä parodiassa niin sanotuista "naiskuvista" 1950-luvulla Divine esittelee kotiäitiä, jonka elämä murenee hänen ympärillään - kunnes hänet (näennäisesti) pelastaa uninen Todd Tomorrow, näytteli räikeä Tab Hunter, jonka arvostetut näyttelijät antoivat elokuvalle valtavirran. Vaikka poliittisesti luokkatietoinen kuin koskaan, Waters hidastaa kuumeista tahdiaan tämän huomaavaisemman ja hieman vähemmän histrionisen draaman kanssa. Ainoa todellinen haittapuoli on, että verrattuna muihin töihinsä Polyester tuntuu hieman hitaalta.

5. Pecker

Huolimatta erityisen uteliaasta homoseksuaalisesta toiminnasta, joka on Peckerin pääpiirre, elokuva on todella melko perheystävällinen! Samannimisestä keskiluokan sankarista tulee epätodennäköinen taidetähti New Yorkissa sen jälkeen, kun hänen valokuvansa hänen hurjasta Baltimore-elämästään herättävät suuritehoisen kuraattorin huomion. Vaikka häntä on painostettu ottamaan vastaan uuden maineensa, hän oppii matkan varrella sen, että ystävät ovat tärkeämpiä kuin raha ja että todellinen taide tulee sydämestä - kuten sanoin, järkyttävän perheystävällinen. Peckeria pitäisi todennäköisesti opettaa taidekouluissa John Bergerin näkemisen tapojen rinnalla, koska se on olennainen - ja paljon helpommin saavutettavissa - esineopetus makupolitiikasta ja luokan estetiikasta.

4. Hiuslakka

Perheystävällisestä näkökulmasta Hairspray on John Watersin lempein elokuva, joka kerää MPAA: lle tyypillisen PG-luokituksen. Paljon parempi kuin väistämätön vuoden 2007 uusintaversio - kuinka uskallavat he antavat John Travoltolle näyttelijän roolin, jonka Divine täydellisesti esittelee! - Vuoden 1988 elokuva kertoo päähenkilön Tracy Turnbladin (Ricki Lake) väärinkäytöksistä. Rotujen välinen suhde skandaali hänen pikkukaupunginsa. Sosiaalisen oikeudenmukaisuuden viestinnät laskevat lusikalla sokeria, ja elokuva on yllättävän hyväsydäminen ja suloinen, kun otetaan huomioon ohjaajan kiusallinen maine. Jotkut elokuvan kumouksellisimmista kappaleista (mukaan lukien joissakin toistoissa kuuluisa torakan mekko), jotka pelastivat elokuvan petoksesta, pyyhittiin valitettavasti Broadwayn mukautuksesta. Waters on yleensä parhaimmillaan, kun hän on likainen, mutta Hairsprayn asema yleisesti rakastettuna ja tarkkana komediana osoittaa, että hänellä on enemmän kuin yksi temppu likaisessa hihassaan.

3. Mondo Trasho

Kuten useimpien elokuvantekijöiden varhaisimmissa teoksissa, Mondo Trasho on yksi puhtaimmista tislauksista Watersin esteettisyyksistä. Vaikka hän on sittemmin irrottautunut tästä budjettivapaasta kokeellisesta elokuvasta (ja vaikka sitä on melkein mahdotonta löytää laillisten kanavien kautta ottaen huomioon elokuvan käyttö lisensoimattomalla musiikilla kaikkialla), Mondo Trasho on välttämätön katselu todellisille saastaisten harrastajille. Käyttämättä mitään vuoropuhelua koko elokuvassa, Mary Viviene Pearce vaeltaa autiolla ja outolla Baltimorella, törmäämällä matkan varrella erilaisiin perversseihin - kunnes jumalallinen (jota Neitsyt Marian henki vierailee oudolla tavalla) vie hänet inhottavan siivensä alle. Elokuva laskeutuu edetessä puhtaaseen surrealismiin - mikä tarkoittaa, että sitä ei selvästikään ole tehty keskivertohenkilöille - mutta esteetön ja outo lähtökohta pysyy voimakkaana tähän päivään asti.

2. Vaaleanpunaiset flamingot

Tämä on jumalallinen voimiensa huipulla: niin transsendentaalisesti nöyrä, hän voi pakottaa jopa elottomia esineitä tekemään tarjouksensa! Siellä ylhäällä kaikkien aikojen suurimpien LGBTQ + -elokuvien kanssa, Pink Flamingo seuraa Divine-puolustusta otsikolleen Filthiest Person Alive - ja hänen salakavalaa kostaa, kun hän joutuu kohtaamaan haasteen. Elokuvan pahoinvoiva viimeinen hetki on ehkä ikonisin hetki vetohistoriaan. Van Smithin moitteettomalla tyylillä, loputtomasti siteerattavalla vuoropuhelulla ja joillakin todella kapinoivilla kohtauksilla, joihin liittyy ihmisen anatomian odottamattomia tekoja, Pink Flamingos on räikeästi törkeää eikä heikkohermoisille tai helposti loukkaantuville. Tämä elokuva on ehkä syntymä niin kutsutulle punk-eetokselle, ja se muistetaan ikuisesti shokkitaiteen voittona.

1. Naisten ongelma

Vaikka Pink Flamingo s on Watersin tunnetuin teos, jumalallinen nousu Sadean jumalattareksi Female Troublein viimeisissä kohtauksissa on innoittanut ja häirinnyt filosofeja ja elokuvan kävijöitä vuosikymmenien ajan. Postmodernisen sukupuoliteorian edelläkävijä Judith Butler mainitsi työn jopa pääajattelijana hänen ajatteluunsa. Julkaisussa Female Trouble karkea Dawn Davenport (jota yhä psykoottisempi jumalallinen pelaa) pakenee perheensä luota ja kohtaa useita traumoja ennen kuin hänestä tulee loistavasti pilkattu rikoksen kuningatar. Kadonnut narsistisissa fantasioissaan ja ympäröivän maailman arpimaaksi, hän vaatii harrastajilleen kuolemaa taiteen puolesta! kun hän ampuu käsiaseita seuraajiensa joukkoon. Jumalallinen värisee ehdottomasti glamourilla ja voimalla, ja Waters tarjoaa hänelle hämmästyttävän antisosiaalisia ja kokeellisia monologeja kaikkialla. Female Trouble on Watersin täydellisin visio, ja se on edelleen voimakas lausunto rikkomuksen kauneudesta.

Etsitkö suoratoistettavaa juuri nyt? Olemme löytäneet parhaat katsottavat Netflix-elokuvat, Amazon Prime -elokuvat ja Hulu-elokuvat tänään.