Aloittelijan Opas Vetämiseen, Trans-oikeuksista Kallistusetikettiin

2024 Kirjoittaja: Francis Oldridge | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 20:39

Pitkästä aikaa vedontaito oli salaa harrastus piilotettu homobaarien takaosaan ja esiintyi vasta keskiyön jälkeen. Nyt RuPaulin Drag Race, joka on tuottanut paitsi useita spinoff-esityksiä ja -tapahtumia, myös kerännyt merkittäviä ja uraauurtavia Emmy-voittoja, ennennäkemättömällä menestyksellä, vetovoima on yhtäkkiä kaikkialla. Taidemuseoista EDM-festivaaleihin ja muotikampanjoihin sukupuolitautien esiintyjät valloittavat maailmaa.

Vaikka LGBTQ + omaksuu yleensä (mutta ei aina!) Vetovoiman, monet veneet tuntemattomat kokevat sen suoraan hämmentäväksi. Mikä on meikki? Miksi jotkut heistä ovat hirviöitä? Pitäisikö meidän todella uskoa, että nämä ovat naisia?

paljon aikaa ulkopuoliset ja suorat ihmiset tuntevat ujoja kysyä lisätietoja pelosta loukkaavan esiintyjiä tai halusta olla ylityöllistämättä syrjäytyneitä ihmisiä emotionaalisella työllä. Olemme täällä erittelemässä vetämisen perusteet.

Mikä on vedä?

Apokryfinen tarina sanan "vedä" alkuperästä kerrotaan usein siitä, että se on peräisin Shakespearen aikakaudelta - koska naisia ei sallittu toimia, miehet tekisivät naisrooleja - lyhenteenä "pukeutuneena tyttöön". Keskustelu tämän tosiasian pätevyydestä on sekä historiallista että eräänlaista, ja yksinkertaistettu määritelmä tuskin kuvaa sitä, mikä vetovoima on tai on koskaan ollut.

On vaikea sanoa, milloin vetäminen todella alkoi. On todennäköistä, että sukupuolten taivuttava performanssitaide on aina ollut olemassa tavalla tai toisella. Se, minkä tiedämme nyt olevan "vedä", tuli kuitenkin esiin oman tunnetun taiteensa muodossa 1800-luvun lopulla ja 1900-luvun alussa naispuolisena esiintymisenä, jossa yleensä cisgender-esiintyjät pukeutuivat cisgender-naisen vaatteisiin.

Mutta homoyhteisöissä - jotka pakotettiin väistämättä eräänlaiseen maanalaiseen olemassaoloon homoseksuaalisuutta, sodomia ja kyllä, jopa "ristiinpukeutumista" vastustavien lakien takia - mikä on tullut tunnetuksi vetovoimana, on aina ollut enemmän kuin miehiksi pukeutuvat naiset. Vaikka kieltä sille ei ollut olemassa tuolloin, yksilöillä, joita saatamme nyt pitää transsukupuolisina tai ei-binäärisinä, on aina ollut tärkeä rooli vetämismaailmassa, ja queer-taiteilijat, jotka ilmaisivat sukupuolensa tavalla, joka ei vastannut kumpaakaan perinteisesti mies- tai naisroolit ovat aina soittaneet sukupuolen ja sukupuolen kanssa. Naiset ja miehet sekä muut sukupuolen kanssa yhteensopimattomat yksilöt ovat aina tehneet vetämistä. Vedä on ollut yksi tie, jonka kautta kaikenlaiset queer-ihmiset ovat ilmaisseet itsensä ja keinot, joilla vapautusta vaadittiin. Dragilla on ollut tärkeä osa jokaisessa LGBTQ + -oikeusliikkeessä, ja drag-esiintyjät ovat aina olleet positiivisten sosiaalisten muutosten ruorissa.

Vaikka radikaalimpia tai äärimmäisimpiä vetomuotoja oli ollut olemassa aikaisemmin, niin sanottu "klubilasten" vedonlyönti keräsi merkittävää suosiota 1980-luvun lopulla ja 90-luvun alussa avantgardistähtien, kuten Leigh Boweryn ja James St. Jamesin, nousun myötä. Nämä queer-taiteilijat ottivat liioiteltu meikki ja puvut uudelle tasolle yrittäen luoda muotia, joka sai heidät muistuttamaan ulkomaalaisia, hirviöitä tai joskus vain abstraktia taidetta.

Joten, koska vetäminen ei ole vain miesten pukeutumista naisiksi, mikä se on?

Vedä voidaan parhaiten ymmärtää sukupuolivälineessä ilmaistuna taiteena, toisin sanoen taiteilija, joka käyttää lisävarusteena saatua ja koristeltua vartaloaan perinteisten sukupuolenormien horjutukseen, todennäköisesti (mutta ei aina!) Tekee vetoa. Tämä laajennettu vedon käsite sisältää vetokuninkaat, raahakuningattaret, ei-binääriset esiintyjät ja jopa jotkut vanhemmat, "perinteisemmät" taiteilijat, kuten valokuvaaja Cindy Sherman tai Madonnan varhaiset, transgressiiviset pop-esitykset.

Vedä ei ole vain hyvin kaunis homomies, joka on pukeutunut naiseksi ja huulten synkronointiin. Vedä viittaa nyt lukuisaan taiteeseen, jonka ovat tehneet pääasiassa queer-ihmiset.

Drag ei ole vain RuPaulin Drag Race

Tavoilla, jotka ovat omituisen samankaltaisia kuin WWE: n suuressa määrin erehtyminen pro-paini-kokonaisuutena, RuPaulin Drag Race -tapahtumaa pidetään usein vetovoimana. Itse asiassa tämä raskauttava kerronta on tavallaan itsetietoisesti kirjoitettu itse esitykseen. Se ei kuitenkaan voinut olla kauempana totuudesta.

RuPaul's Drag Race (jälleen, aivan kuten WWE) on radion ystävällinen, erittäin sensuroitu, helpoin versio vedä. Se on markkinoinnin johtajan idea siitä, mikä vetovoima voisi olla. Tämä ei ole koputus näyttelyyn tai sen uskomattomaan näyttelijään, vaan lausunto siitä, kuinka rajoittavat ja tarkat näyttelyn tavoitteet ovat: kilpailijat ovat melkein yksinomaan cisgender-miehiä, jotka pukeutuvat (liioiteltuihin versioihin) perinteisesti naisellisiin asuihin.

Todellisuudessa on paljon suurempi paikallinen ja itsenäinen vetovoima, joka on paljon monimuotoisempi, kokeellisempi, poliittisempi ja vastakkainasetteleva. Nämä paikalliset tähdet ovat usein taiteellisesti aliarvostettuja (ja maksettuja vähemmän kuin Drag Race) valtavirran kuningattaret.

Varattuina kiireinen. Mikä pitää sinut miehitettynä näinä outoina aikoina? Kirjat, pelit, työ, Netflix?

Vasta nyt olemme alkaneet nähdä televisiosta lisää vetäviä kilpailuja. Boulet Brothers, kauhuelokuvien inspiroima kuningatarpariskunta Dragul-todellisuuskilpailunäyttelyllä (tällä hetkellä suoratoistona Netflixissä), on työntänyt vetovoiman rajat asettamalla kilpailijoita, jotka eivät noudata sukupuolia, ja jopa kruunaa valtavan lahjakkaan vetokuninkaan nimeltä Landon Cider voittajaksi kausi kolme. AlaskThunderfuck 5000, Drag Race All Stars -mestari, on myös aloittanut osallistavamman oman kilpailunsa verkossa.

Mutta näitä monipuolisempia ja avantgardistisempia esityksiä ja kilpailuja on aina ollut paikallisella tasolla - ja koska vetäminen on taidetta, kyse ei ole kuitenkaan kilpailuista. Jos Drag Race on radio, paikallinen homobaari on indie-kohtaus.

Miksi huulten synkronointi?

Vaikka RuPaulin Drag Race tuo kuningattaret vauhdilleen näyttelijä- ja improvisaatiohaasteilla, vetovoiman sydän ja henki ovat synkronoituja. Huulen synkronoinnilla tarkoitamme esitystyyliä, jossa vedä taiteilija suuhun, mutta ei laula, sanoja toisen taiteilijan kappaleeseen luodakseen illuusion siitä, että he itse luovat musiikkia.

Huulten synkronointi on tapa vetää esiintyjiä näyttämään tunteet, jotka he olisivat ilmaisseet ilmaisevan taiteilijoiden äänellä, toiveensa, surunsa, ilonsa ja pelkonsa.

Ajattele sitä metaforana queer-identiteetistä. Kaikenlaiset homot ja queer-ihmiset eivät saaneet olla avoimesti julkisia eonien ajan. Huulten synkronointi on tapa vetää esiintyjiä näyttämään tunteet, jotka he olisivat ilmaisseet ilmaisevan taiteilijoiden äänellä, toiveensa, surunsa, ilonsa ja pelkonsa. Se on sekä kunnia että lähettäminen taiteilijoille, jotka inspiroivat queer-ihmisiä, mutta kommentoivat myös tapoja, joilla LGBTQ + -henkilöillä ei ollut niin kauan omaa ääntä.

Nykyään huulten synkronointi on muutakin kuin vain huulten synkronointi. Monet kuningattaret luovat monimutkaisia äänikertomuksia, joita kutsutaan "sekoituksiksi", jotka liitetään useiden kappaleiden tai videoiden ääninäytteisiin kertomaan monimutkainen tarina. SashVelour, kokeellinen multimediartisti ja Drag Race -mestari, on yksi monista edelläkävijöistä, jotka käyttävät video-projektioita huulten synkronoinnin aikana luodakseen tiheästi taiteellisia ja joskus maagisia illuusioita. "Paljastuksen" taidetta, jossa yksi vaatekappale tai lisävaruste poistetaan toisen paljastamiseksi, tutkitaan nyt myös huulten synkronoinnissa.

Useat postmodernit vetäjät ajavat nyt huulten synkronoinnin rajoja. Brooklynin taiteilija Emi Grate tulkitsi tunnetusti uudelleen John Cagen hiljaisen musiikkikappaleen "4'33" vetonumeroksi, jonka aikana hän seisoi paikallaan eikä tehnyt mitään. Kaveri Brooklyn esiintyjä Brenduses äänen levittää ja kritisoida henkisesti omia esityksiä esityksensä aikana.

"Loppujen lopuksi kaikki on kunnossa. Jos se ei ole ok, se ei ole loppu.". Halusin jakaa tämän lainauksen kaikille näinä vaikeina aikoina. Se johtuu John Lennonista, mutta olen myös nähnyt sen lainattavan intialaista sananlaskua. Kiinnitin tätä erää teini-ikäisinä, kun kamppailin edelleen seksuaalisuuteni ja sukupuoliidentiteettini kanssa. Ja lainaus tai sananlasku todella resonoi joihinkin itäisiin uskontoihin. Reinkarnaatioiden jaksoissa on lukemattomia kokeita ja virheitä, ja henkinen päämääräsi on jonkinlainen nousu kohti rauhaa, tyyneyttä jne. Jatkat, kunnes saat sen oikein. Huonot ajat ja vaikeudet kuluvat, ja väärät korjataan - niin kauan kuin opimme aiemmista virheistämme ja tietysti työskentelemme aktiivisesti asioiden parissa. Uskon sinuun. Uskon itseeni. Uskon meihin. Loppujen lopuksi kaikki on kunnossa. Pysy vahvana!. @Nancy_the_girl pitsi-haalari Kivittäminen ja pääpanta. Kuva otettu valokuvanäkymässä osoitteessa @dromedary_bar GET YOUR PANTIES in BRUNCH

Mutta älä välitä huimaavista asioista - totuus on, että vaikka he eivät vedä esiintyjiä huulten synkronointiin, kaikki eivät tee niin, ja se on myös OK. Koska vetäminen on ilmaisumuotoa, jotkut vetävät mallinnusta, jotkut ovat räppääjiä, toiset ovat laulajia, toiset ovat sosiaalisia medistejä.

Alter-Egos

Olemme huomanneet, että aloittelijoille on hämmentävää, että (toisin kuin ammattimainen paini), drag-esiintyjät eivät aina pelaa täysin erilaista tai johdonmukaista henkilöä vetomerkkinsä kanssa. Vaikka on olemassa kourallinen drag-taiteilijoita, jotka ovat luoneet täysin erilaiset alter-egot (Coco Peru ja CHRISTEENE tulevat mieleen), monet käyttävät kutakin yksittäistä lip-sync-numeroa etsimään erilaista luonnetta.

Vedossa oleminen on kuin supersankari yllään puku. Se on kuratoitu ilme, joka on luotu virrata valoa.

Muut drag-esiintyjät ajattelevat vetopersoonaansa vain itseään - mutta nousivat 11: een. Tämä tarkoittaa, että ei ole samanlaista tabua puhumasta heidän vetämättömistä hahmoistaan kuin painissa, mutta sinun pitäisi Ole myös varovainen, ennen kuin olet liian invasiivinen ja kysy liikaa tietoa esityksen soveltamisalan ulkopuolella. Lisää siitä vinkeissä ja etiketeissä myöhemmin.

Koska vetäminen on liioittelua ja sukupuolta, puku on luonnostaan tärkeä taiteelle. Monet raahataiteilijat tekevät omat asunsa tyhjästä - useimmat ainakin osaavat ommella - kun taas toiset työskentelevät tiiviisti suunnittelijoiden kanssa vaikuttavan ja ylimmän ulkonäön luomiseksi. Tavoitteena ei ole näyttää "todelliselta" ihmiseltä sinänsä. Vedossa oleminen on kuin supersankari yllään puku. Se on kuratoitu ilme, joka on luotu virrata valoa. Se, mitä näet katsellessasi drag-esiintyjää, on todennäköisesti yli 25 tuntia enemmän työtä jokaisessa ilmeessä, suunnittelusta rakentamiseen ja meikkiin.

Politiikka

Taide ja politiikka liittyvät epäsuorasti toisiinsa. Koska vetovoima on taidemuoto, ei ole yllättävää, että vedonartistit ovat kourallisen poliittisen kamppailun ja keskustelun eturintamassa.

Yksi keskeisistä ongelmista on työntekijöiden oikeudet. Drag-taiteilijoille maksetaan usein käteistä paikallisissa baareissa ja paikoissa - jotka työskentelevät pääasiassa pöydän alla ja ilman laillista suojaa - mikä tarkoittaa, että heiltä puuttuu usein terveydenhoito ja he ovat kaikenlaisen hyväksikäytön uhreja. Vedätaiteilijat, muut kuin televisiossa esiintyvät, valittavat usein loukkaavan alhaisen palkan, kun otetaan huomioon, kuinka paljon työtä menee taiteeseen. Ja kun otetaan huomioon tällä hetkellä työskentelevien drag-esiintyjien määrän räjähdysmäinen lisääntyminen, jonka Drag Race -suositus ja sukupuolen ympärille muuttuvat kulttuurinormit ovat aiheuttaneet, väärinkäsittelystä puhuvat drag-artistit joutuvat usein korvaamaan nuorempia, innokkaampia kykyjä. Siellä ei ole toistaiseksi ollut yhteisiä pyrkimyksiä liittoutumiseen, ehkä siksi, että vetovoiman suosio on niin uusi, ettei kukaan ole kokeillut sitä, ja ehkä siksi, että paikallisissa kohtauksissa on ollut tilaa ja rahaa.

Vedä ei ole vieläkään turvallista suorittaa, ja se on tarkoitettu aivan kirjaimellisesti. Vedä herättää pohjimmiltaan viharikokset, ja vedä esiintyjät kohtaavat säännöllisesti fyysistä väkivaltaa vetämisen seurauksena. Vedä esiintyjistä, jotka uskaltavat olla yhteydessä lapsiin kirjaston tukemissa ohjelmissa, jotka edistävät suvaitsevaisuutta ja hyväksyntää, on viime aikoina tullut retoristen ja kirjaimellisten hyökkäysten kohteeksi.

Yhteisössä aliarvioituna on transsukupuolisten vedonlyöntiesineiden järjestelmällinen vapausoikeus - erityisen julma ironia, koska historiallisesti ne ovat olleet transsukupuolisten vetäjien taiteilijoita, jotka ovat olleet LGBTQ + -vapautusliikkeiden eturintamassa. Esimerkiksi siitä huolimatta, että väitetään, että "Olemme kaikki syntyneet alastomina ja loput ovat vaivattomia", RuPaul on todennut, että vaikka hänellä on ollut kourallinen transsukupuolisia naisia kilpailemassa Drag Racessa, hän ei useinkaan ole kiinnostunut heidän esiintymisestä. MamRun vaikutus siirtyy paikallisiin kohtauksiin, joissa trans-esiintyjät joutuvat usein huomiotta ja alipalkkaetuiksi. Cisgender-naisia ja joitain ei-binäärisiä esiintyjiä, jotka vetävät - kuningattarina tai kuninkaina tai jotain muuta kokonaan - ei ole koskaan myöskään heitetty Drag Race -joukkueeseen, ja he yrittävät usein myös kiinnittää huomiota tapoihin, joilla heidän ponnistelunsa jätetään huomiotta yhteisössä. (Ru ei ole koskaan esittänyt drag kingia Drag Racessa.)

Jos noudatat tätä logiikkaa, ei pitäisi olla yllättävää, että ei-valkoiset kuningattaret kohtaavat myös huomattavaa syrjintää vetotilanteessa. Jopa ylimmällä tasolla värilliset ihmiset joutuvat usein kärsimään kohtuuttomasta vastenmielisyyksien häirinnästä ja joutuvat usein avoimen rasismin uhreiksi sekä tapahtumapaikoilta että muilta esiintyjiltä. Jälleen tämä lentää historian edessä: POC oli eturintamassa taisteluissa homo-oikeuksien puolesta ja - erityisesti juhlasalin kautta - keksi monet (ellei eniten) nykyajan vetovoimat ja kielet sellaisina kuin ne tunnemme tänään. Missä määrin valkoiset esiintyjät omistavat POC-kulttuurin vetämällä? Se on valtava keskustelu.

Taide ja politiikka liittyvät epäsuorasti toisiinsa. Koska vetovoima on taidemuoto, ei ole yllättävää, että vedonartistit ovat kourallisen poliittisen taistelun ja keskustelun eturintamassa.

Omistusasioissa on radikaalin kulttuurin kanta, joka pitää koko vedon taiteen muodon eräänlaisena sukupuolinäkökulmana: monet radikaalit feministit uskovat, että vetäminen on loukkaus naisille, ja monet trans-ihmiset uskovat, että vetäminen on luonnostaan transfobista (että heidän mielestään se pilkkaa ihmisiä, joilla on toisen sukupuolen piirteitä). Nämä argumentit toistuvat edelleen näyttämöllä.

Yksi drag-kulttuurin surullisimmista näkökohdista on, että meillä ei ole riittävää historiaa sen vuoksi, että LGBTQ + -yhteisö tuhoutui aids-kriisin aikana. HIV / aids on edelleen valtava kriisi hoidon ja tietoisuuden parantumisesta huolimatta. Drag-esiintyjät ovat ja ovat edelleen suuria muutoksen tekijöitä, kun on kyse aktivismista tämän ympärillä. Sama koskee LGBTQ + kodittomuutta, yleistä ongelmaa, joka edelleen vaivaa yhteisöä perheen hylkäämisen takia.

Lopuksi, kun vetovoima tulee suosituemmaksi heteroseksuaalien keskuudessa, drag-esiintyjien kohtaama valtava eksistentiaalinen kysymys on, pysyykö vedä luonnostaan queer-taiteen muoto vai ei. Kuinka paljon rehellisyyttä esiintyjät tekevät kompromisseja yrittäessään tuomita suoraa yleisöä? LGBTQ + -yhteisön kohtaama kysymys on isompi: Kuinka "normaaliksi" homo- ja queer-ihmiset voivat tulla ennen kuin he menettävät sen, mikä tekee heistä ainutlaatuisen?

Mistä aloittaa

Jos haluat aloittaa vedon perustavimmalla versiolla, edellä mainituista ongelmista huolimatta, Drag Race on melko hyvä hyppyskohde. Se on erittäin viihdyttävä show, ja kuningattaret, jotka pääsevät siihen, ovat erittäin lahjakkaita. Ru tuo älykkäästi heteroseksuaalisia vierailevia tuomareita varmistaakseen, että suora yleisö ei tunne liian vieraantuneisuutta, ja heidän kysymyksensä ja hämmennyksensä auttavat vihjailemaan vähemmän sujuvilla katsojilla. Drag Race -kausi 12 on tällä hetkellä esillä VH1: llä klo 20.00. ET perjantaisin.

Jos etsit jotain hieman ärsyttävämpää, Drag Race Thailand on mielenkiintoinen kurkistus ulkomaille ja kilpailun taso on todennäköisesti korkeampi kuin sen synnyttäneessä näyttelyssä. DRT on tällä hetkellä saatavilla Wow Presents Plus -sivustossa.

Dragul, edellä mainittu kauhuvedekilpailu, on monipuolisin TV-kilpailuohjelmista, mutta se ei ole heikkohermoisille. Kilpailijoiden on pakko tehdä kirjaimellisesti fyysinen kidutus, joka on usein melko vatsanpuristamista sen sijaan, että määritettäisiin kuka eliminoidaan huulten synkronoinnista. Tästä huolimatta, meikki ja asut ovat paljon älykkäämpiä kuin mitä Drag Race -elokuvassa usein esitetään. Dragul suoratoistaa tällä hetkellä Netflixiä.

Yksi nykyisen maailmanlaajuisen pandemian harvoista positiivisista puolista on, että vetovoima on nyt olemassa digitaalisesti, joten sinun ei tarvitse edes lähteä talosta nähdäksesi joitain maailman parhaita esiintyjiä. Dragul-mestari Biqtch Puddin kuratoi uskomattoman ja syvästi oudon sekoituksen video-vedonlyöntiä Twitch-kanavallaan joka perjantai klo 22.00. ET. (Ehdotetaan 10 dollarin lahjoitus, joka jaetaan tasan kaikkien esiintyjien kesken.)

Kun baarit ovat taas auki ja tunnet olevasi valmis siirtymään todelliseen vetokohtaukseen, melkein kaikilla paikallisilla homobaareilla on esityksiä melkein mihin tahansa viikon iltaan. Muista, että vetäminen alkaa myöhään (vanha perinne johtuu päivistä, jolloin vetäminen oli laitonta), joten älä odota, että tämä olisi illallisteatteri! Olet onnekas, jos esiintyjät ilmestyvät edes ennen kello 23.00.

Tuossa muistiinpanossa miten käyttäydytään näyttelyissä?

Perusvetovetiketti

Ei ole todellista tapaa kääntää tätä: vetoshow'jen säännöt ovat hieman erilaiset, jos olet suorassa. Jos se olet sinä, muista: Olet menossa queer-tilaan, ja sinun pitäisi toimia vieraana jonkun toisen talossa. Älä vie liikaa tilaa, älä esty kenenkään tiellä, äläkä ehdottomasti ala harrastaa hetero-kumppanisi kanssa ennen esitystä, sen aikana tai sen jälkeen.

Tärkein sääntö, joka koskee kaikkia: kaatopaikka on pakollinen. Aivan kuten syöminen ravintolassa, drag-esiintyjät ovat rajusti alipalkattuja ja todennäköisesti selviävät kuukausista pelkästään vinkkien avulla. Vaikka maksoisitkin kannen, ja vaikka kyseisen kannen hinta olisikin melko korkea, sinun on maksettava. Vinkkikauhat sijoitetaan yleensä näyttämön eteen, ja useimmat esiintyjät kävelevät numeroidensa aikana tai sen jälkeen kerätäkseen yleisöltä, jos et halua nousta. Tämä tarkoittaa, että sinun pitäisi olla valmis dollarin seteleillä. Jos et ole, voit tarjota esiintyjille juoman tai pyytää heidän Venmo- tai Paypal-tietojaan.

Perusvetovetiketti

Ole kunnioittava Kaataminen on pakollista Älä koske esiintyjiin ilman suostumusta Älä nouse lavalle Pidä hauskaa

Toinen melko yleinen sääntö: Älä koskaan koske esiintyjiin ilman suostumusta. Älä koskaan koske ketään ilman suostumusta. Jotkut esitykset ovat seksuaalisesti provosoivia, mutta sitä ei pidetä kutsuna haparoida tai napata. esiintyjä ilmoittaa sinulle, kun he haluavat kosketuksen. Luota meihin, he eivät ole ujo siitä. Mutta oletetaan, että he eivät.

Valmistaudu tämän mielessä provosoivaan materiaaliin. Näet seksuaalisuuden ilmentymiä, joihin et todennäköisesti ole tottunut. Jos sinulla on erityisen herkkä sukupuoleen ja sukupuoleen liittyvä kysymys, niin vetäminen ei ehkä ole sinulle - ja se on OK. Mutta älä odota puhdasta hauskaa. Se on todennäköisesti irstas, voi olla alastomuutta, se voi olla väkivaltaista tai emotionaalista, ja varoituksia voi olla tai ei. Valmistaudu.

Älä mene lavalle ja yritä liittyä mukaan. Yritätkö kertoa vitsejä jonkun komediasarjan aikana? Tämä on sellainen.

Vedä esiintyjät voivat luoda kokonaisen uran sosiaalisista medifolloweista, joten jos pidät esiintyjistä, varmista, että saat heidän sosiaaliset tiedot ja merkitse heidät kaikkialle, missä voit. He kiittävät sinua varmasti myöhemmin.

Vedä vaatii jonkin verran yleisön osallistumista, joten huutaminen ja lukeminen lukumäärän aikana ovat kaikki hyviä, mutta lue huone. Jos se on täysin hiljainen vakavan esityksen aikana, ehkä vain pysy hiljaa. Jos aiot keskustella koko esityksen, ehkä siirrä se ulos tai baariin.

Monet vetävät esiintyjät ovat ylpeitä luomansa illuusion taiteellisuudesta, kun taas muut esiintyjät eivät todellakaan yritä luoda lainkaan illuusiota, joten älä mene kysymään, onko joku "todella" nainen tai mies kaiken tämän alla. Ensinnäkin, se ei ole sinun tehtäväsi. Toiseksi, se on osa esitystä, jota et todellakaan tiedä. esitystä ei voida arvioida sen perusteella, kuinka hyvin esiintyjä vakuutti sinut, että he ovat sellaisia, joita he eivät ole. Vastaavasti älä oleta jonkun pronomineja. Paras pitää kiinni heistä / heistä, ellei toisin ohjeisteta.

Älä odota, että henkilökohtaisesti näkemäsi muistuttaa Drag Race -sivustossa näkemääsi. Kuten aiemmin todettiin, Drag Race on hyvin suppea-aikainen show verrattuna todelliseen maailmaan, joten jos huomaat vertailevasi paikallisia esiintyjiä RuGirlsiin, sinulla on todennäköisesti väärä idea.

Ja viimeisenä: pidä hauskaa! Vedä on ennen kaikkea ollut ilo ja vapauttaminen queer-yhteisölle, ja se voi olla sinulle myös, jos annat sen.