Musiikkifestivaalin Tulevaisuus Post-Pandemic

2024 Kirjoittaja: Francis Oldridge | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 20:39

Tässä pandemian vaiheessa on vaikea tietää, ovatko aikaisemmat instituutiot koskaan entisiä. Musiikkifestivaali on yksi tällainen kokoontuminen, jotain pyhää, joka on melkein varmasti kuviteltava uudelleen, jos se toivoo jatkuvan.

Se on massiivista liiketoimintaa, joten on vaikea nähdä sen katoavan kokonaan; Aikaraportit Coachell keräsi 115 miljoonaa dollaria vuonna 2017. Festivaalit, kuten Coachelland Pitchfork, ovat suoratoistaneet esityksiä jo vuosia, ja on mahdollista, että painopiste voi siirtyä näihin tallenteisiin, jotka mahdollisesti ovat suojattu paywallilla. Osallistujat nauttivat lähinnä kotoa katsomalla Frank Oceania ja LanDel Reyä (tämän vuoden päähenkilöt) kannettavilla tietokoneillaan tai älytelevisioillaan. Tällä hetkellä Coachellhas siirtyi lokakuun puoliväliin. Mutta jos meitä lyö useita COVID-19-aaltoja, on vaikea kuvitella 100 000 ihmisen kohtaamista milloin tahansa seuraavan tai parin vuoden aikana.

Festivaalit, joilla voi olla kirkkain lähitulevaisuus, voivat olla pienempiä.

Promoottorit voivat etsiä inspiraatiota eteenpäin kuten Live From Out There. Se onnistui selvittämään 100 000 dollaria viikonloppuna maaliskuun lopulla huolimatta suurista taiteilijoista. Se koottiin nopeasti maaliskuun puolivälissä, kun muut perinteisemmät festivaalit ilmoittivat lykkäyksistä. Osa tuotoista meni helpotusta muusikoille, jotka olivat enimmäkseen työttömiä tuolloin, ja yleisölle perustettiin tilausmuoto.

Live From Out There jatkoi kuutta peräkkäistä viikonloppua, mukana pienemmät bändit, kuten Twiddle ja Pigeons Playing Ping Pong. Se voi vain tarjota jonkin verran puitteita kuten Austin City Limits, Bonnaroo, Governors Ball ja paljon muuta. Itse asiassa digitaaliselle livestreamille ominaisen interaktiivisen elementin (virealtime kommentit väkijoukon kanssa) avulla se voisi - melko ironisesti - tuoda bändin ja sen fanit lähemmäksi kuin koskaan.

Festivaalit, joilla voi olla kirkkain lähitulevaisuus, voivat olla pienempiä. Huichican kaltaiset kokoontumiset, jotka kuudennen sukupolven viininvalmistaja Jeff Bundschu käynnisti noin vuosikymmen sitten kotimaassaan Sonomassa. Sen jälkeen se on laajentunut WallWallandiin Hudson-joen laaksoon. Viime vuonna sarjan WallWalllegissa esiintyi erinomaisia indie-yhtyeitä, kuten Destroyer, Yo LTengo, Allah-Lahs, Fruit Bats, Waxahatchee ja paljon muuta. Sarjoissa korostetaan viinimaiden taustaa, viinejä ja maatilalta pöydälle. Alun perin kesäkuuhun suunniteltu Sonomleg on lykätty.

"Olemme aina eksyneet soittamasta Huichic'musiikkifestivaaleille, koska olemme suunnitelleet sen levitettäväksi bukolisille avoimille tiloille", Bundschu sanoo. "Sen perustamisesta lähtien olemme rajoittaneet vieraiden lukumäärää ja lippumyyntiä varmistaaksemme, että Huichic säilyttää erittäin intiimin kokemuksen - joten emme odota vieraidemme kokemuksen muuttuvan niin paljon. Tietysti ryhdymme kaikkiin tarvittaviin toimiin varmistaaksemme, että henkilökuntamme ja vapaaehtoiset ovat turvallisia ja noudattavat valtion ja läänin ohjeita."

Pickathon Portlandin maaseudun laitamilla on toinen hyvä esimerkki. Festivaali on 20 vuotta vanha ja vaikka se houkuttelee luotettavaa noin 3500 väkijoukkoa päivässä pitkin kesäviikonloppua. On uskottavaa, että se sietäisi CDC: n suuntaviivoja, kun ulkoasu leviää ja sopii sosiaaliseen etäisyydelle. Vaiheita on useita, joista suurin osa on ulkona, ja monia yhdistää metsäiset polut. Jotkut uudet etiketti (6 jalkaa, ihmiset) ja muutos joissakin enemmän tungosta, vaikkakin pienissä sarjoissa, kuten ne, jotka tapahtuvat vanhassa navetassa, näyttely vain voi jatkua.

"Perustamisestaan lähtien olemme rajoittaneet vieraiden lukumäärää ja lippumyyntiä varmistaaksemme, että Huichicremain säilyttää erittäin intiimin kokemuksen."

Mutta kesän Summerfest- ja New Orleans Jazz- ja Heritage Festivaaleille jotain on annettava, ainakin tänä vuonna ja mahdollisesti ensi vuonna. Keskustelussa keskustellaan jo aikaisempien yhteiskunnallisten normien, kuten toimistojen ja joukkoliikenteen lopusta, kuten tiedämme. Työskentelemme edelleen ja työmatkalla yhdessä, mutta tapa, jolla teemme niin, todennäköisesti muuttuu. Joten myös tapa, jolla suhtaudumme elävään musiikkiesitykseen (itse asiassa sillä on jo).

Festivaalit tutkivat todennäköisesti vakavuuden pandemiavakuutusta tulevaisuudessa. Se ei ole nyt vaihtoehto, mutta kun opimme lisää asioiden laajuudesta ja kokousten kokoista ja milloin, turvaverkkopolitiikalla saattaa olla merkitystä ainakin joillekin festivaaleille. Toistaiseksi järjestäjien on kuitenkin nieltävä menetykset ja toivon olosuhteet näyttävät hieman paremmilta syksyyn mennessä.

Musiikkifestivaalin kannalta on tärkeää muistaa, että useimmissa tapauksissa se on monivuotinen asia. Se on yksi, ehkä kaksi viikonloppua vuodessa. Kuten viininvalmistus, saat yhden laukausvuoden. Jopa yhden SXSW: n poistamisella on valtavia taloudellisia seurauksia. Miehistön jäsenet, jotka työskentelevät yleensä ympärivuotisesti valmistellakseen tällaisia kokoontumisia, eivät tee niin. Muusikot eivät saa palkkaa. Ja tämä ei tarkoita mitään niistä paikallisista talouksista, joilla on taipumus kukoistaa näiden lyhyiden vuotuisten ikkunoiden aikana, kun kymmenet tuhannet, ellei enemmän, laskeutuvat omalle alueelleen.

Teknologian on ehkä pelastettava musiikkifestivaali. Se voi olla ainoa turvallinen reitti, jolla toistetaan esimerkiksi kokemusta tanssimisesta 40 000 kanssaiheen kanssa elääksesi Daft Punkia, joka sijaitsee tupakoitavassa autiomaassa. Virtuaalinen ja lisätty todellisuus voivat varmasti antaa käden. Jos voimme tuoda Tupacin takaisin kuolleista esiintymään Snoopin kanssa, eikö emme voi jäljitellä hikistä, täynnä pakattuja yleisiä pääsykaivoja suosikkijuhlallasi, aivan kotona?

Diehard -musiikkifanina, joka rakastaa live-esitystä ja kiinnostuneiden fanien konkreettista kokoonpanoa, on vaikea niellä pilleri. Luulen kuitenkin, että laitokseen on investoitu liian monta luovaa ihmistä, jotta se voi vaihtaa pisteeseen, jossa se ei ole vielä kovin houkutteleva.